Музыка для всех | Юлия Казанцева

Чем русская классическая музыка отличается от европейской? Почему произведения Глинки, Чайковского, Рахманинова или Шостаковича невозможно перепутать с музыкой других стран? Меня зовут Юлия Казанцева. 9 сентября в 19:00 по Москве я приглашаю вас на бесплатный эфир, посвящённый истории русской классической музыки. За полтора часа мы пройдём путь от Глинки до Шнитке, увидим, как музыка связана с литературой, живописью и важными историческими событиями, и узнаем неожиданные факты о великих композиторах. Вы сложите разрозненные имена, произведения и эпохи в единую картину, а знакомая музыка зазвучит для вас совершенно по-новому. Участие бесплатное. Нажимайте на кнопку в шапке профиля и регистрируйтесь. До встречи 9 сентября!

🐝 Как маленький эпизод из оперы стал мировым хитом? «Полёт шмеля» Римского-Корсакова сегодня знают даже те, кто никогда не слышал оперу «Сказку о царе Салтане». «Шмеля» переложили практически для всех инструментов — и у музыкантов проснулся настоящий спортивный интерес: кто сыграет быстрее? В 2008 году скрипач Дэвид Гарретт установил рекорд Гиннесса, сыграв «Шмеля» за 65 секунд. Позже скорости стали такими, что Guinness закрыл категорию: стало сложно определить, действительно ли сыграны все ноты. И самое удивительное: Римский-Корсаков вообще не писал пьесы под названием «Полёт шмеля». Это небольшой оркестровый эпизод из оперы «Сказка о царе Салтане», сопровождающий превращение князя Гвидона в шмеля. В оригинальной партитуре отдельного названия у него нет. Вот за это я и люблю историю музыки: иногда крошечный эпизод переживает целую оперу и становится известен всему миру. 🎼 9 сентября в 19:00 по Москве приглашаю на бесплатный эфир «История русской музыки за 1,5 часа». От древнерусских распевов до ХХ века — сложим 300 лет музыки в единую картину. Регистрация — по ссылке в шапке профиля.

Можно ли понять 300 лет русской музыки всего за полтора часа? Можно — если не пытаться запомнить сотни дат и фамилий, а увидеть главные поворотные точки. 🎶 9 сентября в 19:00 по Москве приглашаю вас на бесплатный вебинар «Вся история русской музыки за 1,5 часа». Мы начнём с древнерусских распевов и пройдём путь до великих музыкальных революций ХХ века. Разберёмся: — с чего на самом деле начинается русская классика? — кто написал первую русскую оперу (и почему это не Глинка?) — как русские композиторы учились у Европы, а затем сами начали влиять на мировую музыку? — кто совершил главные музыкальные революции ХХ века? Будем не просто говорить, а много слушать — чтобы за именами, датами и эпохами наконец появилась единая история русской музыки. 🎁 А сразу после регистрации вы получите подарок — подборку «5 шедевров русской музыки». 9 сентября | 19:00 по Москве Участие бесплатное. Регистрация по ссылке — https://yuliakazantseva.ru/russianclassicswebinarmain?utm_source=rutube&utm_medium=post&utm_campaign=russianclassicswebinarmain&utm_content=juliakazantseva

Русская классическая музыка началась НЕ с Михаила Глинки. Это большой культурный миф! Кто же был до него? До Глинки был целый XVIII век, полный потрясающих открытий, в том числе и музыкальных. И первую русскую оперу написал совершенно другой человек! Русские композиторы ездили учиться в Европу, возвращались и создавали настоящие шедевры, которые сегодня незаслуженно забыты. Если не открыть для себя эту страницу, невозможно до конца понять, откуда вообще взялась русская классика. Хотите послушать эту музыку и узнать имя настоящего автора первой русской оперы? 🎶 9 сентября в 19:00 по Москве приглашаю вас на бесплатный вебинар «Вся история русской музыки за 1,5 часа». За полтора часа мы пройдём 300 лет русской классики: выясним, с чего начинается её история, кто первым из русских композиторов прославился в Европе, как появился тот самый «русский стиль» и кто совершил главные музыкальные революции ХХ века. И главное — сложим историю русской музыки в единую картину, чтобы Глинка, Чайковский, Рахманинов, Стравинский, Шостакович и Шнитке наконец оказались не отдельными великими именами, а частью одной большой истории. 🎁 После регистрации вы получите подарок — подборку «5 шедевров русской музыки». Регистрация по ссылке — https://yuliakazantseva.ru/russianclassicswebinarmain?utm_source=rutube&utm_medium=post&utm_campaign=russianclassicswebinarmain&utm_content=juliakazantseva

Считаете Ивана Грозного исключительно суровым и жестоким царём? А что, если я скажу, что он… писал музыку? И мы даже можем её послушать! Да, первый русский правитель, оставивший после себя музыкальные сочинения, — именно он. Пока в Европе бушевало Возрождение, в России царь лично сочинял стихиры. Это суровые, глубокие и завораживающие распевы, которые совершенно меняют наше представление о музыкальной культуре XVI века. Слушая их сегодня, мы буквально можем услышать музыку, созданную одной из самых пугающих фигур русской истории. Хотите узнать, с чего вообще началась русская музыкальная культура и как от этих древних распевов мы пришли к Чайковскому, Рахманинову, Стравинскому, Шостаковичу и Шнитке? 🎶 9 сентября в 19:00 по Москве приглашаю вас на бесплатный вебинар «Вся история русской музыки за 1,5 часа». За полтора часа мы пройдём 300 лет русской классики, разберём главные поворотные точки и музыкальные революции и сложим историю русской музыки в единую картину. 🎁 После регистрации вы получите подарок — подборку «5 шедевров русской музыки». Регистрация по ссылке — https://yuliakazantseva.ru/russianclassicswebinarmain?utm_source=rutube&utm_medium=post&utm_campaign=russianclassicswebinarmain&utm_content=juliakazantseva

18 лет Бородин писал «Князя Игоря». Но всё равно не успел закончить. В 53 года Александр Бородин, полный сил и планов, внезапно ушёл из жизни — у него случился сердечный приступ прямо во время праздника. И «Князь Игорь» остался незаконченным. Тогда за дело взялись друзья Бородина — Николай Римский-Корсаков и Александр Глазунов. Они разобрали рукописи и черновики, дописали недостающее и оркестровали значительную часть музыки. И через три года «Князь Игорь» наконец прозвучал на сцене Мариинского театра. Вот за что я люблю историю русской музыки: за каждым произведением скрываются совершенно невероятные истории. 🎶 9 сентября в 19:00 по Москве я приглашаю вас на бесплатный вебинар «Вся история русской музыки за 1,5 часа» Мы обсудим: с чего начинается русская классика? Кто написал первую русскую оперу (подсказка: не Глинка!)? Кто совершил главные музыкальные революции ХХ века? За полтора часа мы пройдём 300 лет и сложим историю русской музыки в единую картину. Регистрация по ссылке в шапке профиля или в первом комментарии — https://yuliakazantseva.ru/russianclassicswebinarmain?utm_source=rutube&utm_medium=post&utm_campaign=russianclassicswebinarmain&utm_content=juliakazantseva

Ромео и Джульетта поженились и жили долго и счастливо? 😁 Именно так первоначально должен был закончиться знаменитый балет Сергея Прокофьева! В первой версии 1935 года Джульетта просыпалась вовремя — и трагедия Шекспира превращалась в историю со счастливым финалом. Но удивительным был не только финал. Когда музыку впервые показали в театре, её не приняли: слишком непривычной она казалась для балета. 🎵 Прокофьев не пытался стилизовать XVI век и писать «старинную» музыку. Он рассказал историю Ромео и Джульетты современным музыкальным языком — резким, ярким, иногда дерзким. А сегодня «Ромео и Джульетта» — один из самых знаменитых балетов ХХ века. И это лишь одна из удивительных историй русской музыки! 🔥 9 сентября в 19:00 по Москве приглашаю вас на бесплатный вебинар, где за полтора часа мы пройдём почти 300 лет русской музыки. Услышим музыку, которую писал сам Иван Грозный, узнаем, как виртуозно ругались Чайковский и Мусоргский, послушаем забытые шедевры XVIII века и доберёмся до музыкальных революций ХХ столетия. И главное — сложим всю историю русской музыки в единую картину. 🎁 А сразу после регистрации вы получите подарок — «5 шедевров русской музыки» 👉 Регистрация по ссылке — https://yuliakazantseva.ru/russianclassicswebinarmain?utm_source=rutube&utm_medium=post&utm_campaign=russianclassicswebinarmain&utm_content=juliakazantseva

Можно ли понять 300 лет русской музыки за полтора часа? С чего начинается русская классика? Кто написал первую русскую симфонию? А кто создал первую русскую оперу? Подсказка: это не Глинка! И кто совершил главные музыкальные революции ХХ века? 9 сентября в 19:00 по Мск приглашаю вас на бесплатный вебинар 🎼 «История русской классической музыки за 1,5 часа» За одну встречу мы пройдём 300 лет русской музыки, разберём главные поворотные точки, революции и открытия — и наконец сложим знакомые имена и произведения в одну цельную картину. А ещё попробуем понять, существует ли та самая «русская душа» в музыке — и почему мы узнаём её буквально с первых нот. 🎁 После регистрации вы сразу получите подарок — 5 шедевров русской классики. 9 сентября | 19:00 МСК | бесплатно 👉 Регистрация по ссылке — https://yuliakazantseva.ru/russianclassicswebinarmain?utm_source=rutube&utm_medium=post&utm_campaign=russianclassicswebinarmain&utm_content=juliakazantseva

🎨 Стравинский и Пикассо: что происходит, когда встречаются два гения Однажды Пикассо нарисовал портрет Стравинского и подарил его другу. Стравинский повёз рисунок домой, в Швейцарию, но на границе случилась почти анекдотическая история. Военные посмотрели на странные линии Пикассо и решили, что перед ними вовсе не портрет, а… секретный план. Стравинский пытался объяснить: это действительно план — но только план его лица. Не помогло. В итоге рисунок пришлось переправлять дипломатической почтой. Но дружба Стравинского и Пикассо оставила после себя гораздо больше, чем забавную историю. В 1920 году они вместе работали над балетом «Пульчинелла» : Стравинский создавал музыку, Пикассо — декорации и костюмы— хореографию. И вот здесь особенно хорошо видно, насколько условно мы делим искусство на «русское» и «европейское». Стравинский, Пикассо, итальянская комедия дель арте, Париж — культура никогда не существовала в отдельных коробочках. Она всегда была разговором между странами, эпохами и людьми. Именно поэтому в нашем курсе мы соединяем историю русской и европейской музыки и смотрим, что происходило одновременно по разные стороны Европы, кто на кого влиял и как рождались новые идеи. 🔥 Только до 30 августа действуют скидки до 63%. Можно выбрать интересующую эпоху или пройти весь путь целиком. А уроки можно смотреть даже без интернета — удобно сохранить и взять с собой в дорогу. 👉 Подробное описание курса — https://yuliakazantseva.ru/rusandeurmusicmain?utm_source=rutube&utm_medium=post&utm_campaign=rusandeurmusicmain&utm_content=juliakazantseva

И самое удивительное в истории Льва Степановича Гурилёва (1770–1844) — даже не то, что крепостной музыкант решился вслед за Бахом обратиться к циклу во всех 24 тональностях. А то, насколько эта история меняет привычный взгляд на русскую музыку! Мы часто представляем её отдельно от европейской: вот Бах, Моцарт, Бетховен — а где-то параллельно существует русская музыка. Но музыка никогда не развивалась в изоляции. Европейские идеи попадали в Россию, здесь их переосмысливали, соединяли с собственной традицией — а затем уже русская музыка начинала влиять на Европу. История Гурилёва — прекрасный тому пример. И таких пересечений гораздо больше, чем кажется. Именно поэтому в моём курсе мы изучаем русскую и европейскую музыку не по отдельности, а в сравнении. Смотрим, что в один и тот же момент происходило в Вене, Париже, Петербурге и Москве; какие идеи композиторы перенимали друг у друга и как одна музыкальная традиция меняла другую. Так история музыки перестаёт быть набором фамилий и дат и складывается в единую картину. К 1 сентября я собрала три больших музыкальных путешествия — Классицизм, Романтизм и ХХ век, где русская и европейская музыка идут рука об руку. Можно выбрать одну эпоху или пройти все три и увидеть эти три века целиком. 🎓 До 30 августа действует скидка до 63% Подробности по ссылке — https://yuliakazantseva.ru/rusandeurmusicmain?utm_source=rutube&utm_medium=post&utm_campaign=rusandeurmusicmain&utm_content=juliakazantseva

🎨 Самую знаменитую версию «Картинок с выставки» Мусоргского создал… француз. Модест Мусоргский написал «Картинки с выставки» для фортепиано. Но через полвека Морис Равель превратил цикл в грандиозное произведение для оркестра — и именно эта оркестровка стала одной из самых знаменитых в истории музыки. Получился удивительный культурный круг: русская музыка вдохновляет французских композиторов, а французский композитор помогает русскому шедевру обрести новую жизнь на мировых сценах. И таких пересечений гораздо больше, чем кажется! Мы привыкли изучать русскую и европейскую музыку отдельно. Но ведь Шопен и Глинка, Брамс и Чайковский, Дебюсси и Рахманинов существовали в одной истории. Они слышали музыку друг друга, спорили с ней, заимствовали идеи и шли совершенно разными путями в одних и тех же жанрах. Именно поэтому я подготовила специальную акцию «Музыкальное 1 сентября: три великие эпохи в русской и европейской музыке». 🎼 Можно выбрать одну эпоху — Классицизм, Романтизм или ХХ век — и увидеть рядом русскую и европейскую музыку одного времени. А можно пройти все три и собрать три века музыкальной истории в единую картину 🔥 До 30 августа действуют скидки до 63%. 🔗 Переходите по ссылке, выбирайте свою эпоху и начинайте личный учебный год с музыки — https://yuliakazantseva.ru/rusandeurmusicmain?utm_source=rutube&utm_medium=post&utm_campaign=rusandeurmusicmain&utm_content=juliakazantseva

Чтобы немного поднять настроение перед началом учебного года, покажите вашему ребёнку эту подборку картин. Поверьте, после неё современная школа с удобными партами покажется просто сказкой! 😉 Раньше школьные правила были гораздо суровее. Взять хотя бы картину Фёдора Решетникова «Переэкзаменовка» . В середине XX века (да и до этого) существовала строгая традиция: если ученик «заваливал» годовую контрольную или хватал двойки в четвертях, его не просто ругали. Его лишали самого святого — летних каникул! Мальчику на картине приходится сидеть в душной комнате над учебниками, пока его друзья гоняют мяч во дворе и зовут его гулять. А всё потому, что в конце августа ему предстоит пересдавать экзамен, чтобы перейти в следующий класс. Настоящий кошмар любого школьника! К счастью, сегодня подход к образованию изменился. Но страх перед плохими оценками всё ещё силён. А если вы хотите, чтобы ребенок учился с удовольствием — добро пожаловать в Школу Казанцевой! У нас точно нет переэкзаменовок и наказаний зубрёжкой на каникулах. Зато есть вебинары, которые точно влюбят детей в историю искусств, физику и, конечно, музыку! Мы доказываем, что учёба — это не повинность, а захватывающее приключение. И главное — совершенно не нужно бояться оценок! 👉 Переходите по ссылке, выбирайте бесплатные вебинары и начинайте учебный год с вдохновением — https://yuliakazantseva.ru/rusandeurmusicmain?utm_source=rutube&utm_medium=post&utm_campaign=rusandeurmusicmain&utm_content=juliakazantseva

Я заметила удивительную вещь: чем старше становлюсь, тем больше люблю 1 сентября. И не только потому, что ребёнок наконец идёт в школу 😄 В детстве начало учебного года далеко не всегда вызывало восторг. А сейчас в конце августа самой хочется купить новую тетрадь, открыть новую книгу и начать что-нибудь изучать. Мне кажется, желание узнавать новое — это и есть один из показателей молодости мозга. Поэтому к 1 сентября я придумала специальную акцию для взрослых и собрала три великие музыкальные эпохи: классицизм, романтизм и ХХ век. Но есть одна особенность. В музыкальных вузах история русской и зарубежной музыки — это два разных курса. Мы отдельно изучаем Моцарта, Бетховена, Шопена, Брамса — и отдельно Бортнянского, Чайковского, Мусоргского, Рахманинова. Но ведь они существовали в одной истории! Что происходило в России, пока в Европе писали Моцарт и Бетховен? Почему русский романтизм получился совсем не таким, как европейский? Как Лист оказался связан с Бородиным? И почему в ХХ веке границы между «русской» и «европейской» музыкой становятся всё более условными? Именно поэтому в каждом блоке мы будем смотреть на одну эпоху сразу с двух сторон: Россия и Европа — параллельно. Можно выбрать только одну эпоху, которая давно вас интересует, а можно пройти все три и наконец увидеть эту историю целиком. 🎓 Устройте себе собственное музыкальное 1 сентября! Акция и специальные скидки действуют всю эту неделю. Все подробности и программа — по ссылке в шапке профиля 👆

🎼 Если хочется по-настоящему разобраться в классической музыке — рано или поздно мы приходим к симфониям. Гайдн, Моцарт, Бетховен, Брамс, Чайковский, Малер, Шостакович — для великих композиторов симфония становилась одним из главных жанров, возможностью сказать о самом важном. Но для слушателя всё наоборот 😄 Именно симфонии мы чаще всего откладываем «на потом». Час музыки без слов. Никакого сюжета. Непонятно, за чем следить и что именно нужно услышать🫣 А ведь симфонии просто нужен переводчик! 📍Приглашаю вас на мой бесплатный вебинар «Вся история симфоний за 1,5 часа». На примере трёх великих симфоний мы найдём три ключа, которые помогут «читать» музыку без слов: видеть её скрытый сценарий, слышать эпоху и узнавать за нотами самого композитора. И я очень хочу, чтобы после нашей встречи вам захотелось не просто узнать о симфониях больше, а пойти и слушать их. 🎁 А сразу после регистрации я пришлю вам подарок — подборку самых красивых фрагментов великих симфоний, с которых можно начать знакомство с этим жанром. Участие бесплатное. Регистрируйтесь по ссылке в шапке профиля и приходите — встречаемся уже сегодня! 👆👆

Друзья, приглашаю вас на новый бесплатный вебинар!🎁 Симфония — один из самых главных жанров классической музыки. И одновременно — один из самых сложных. 👀 📍На вебинаре «Вся история симфоний за 1,5 часа» вы научитесь «читать» симфонии так же, как вы читаете хороший роман или смотрите любимый фильм. Мы вместе разберём великие произведения и узнаем: 🎼 почему именно 40-я симфония Моцарта стала символом целой эпохи; 🎼 как 9-я симфония Бетховена изменила историю музыки; 🎼 почему 6-я («Патетическая») симфония Чайковского до сих пор считается одной из самых исповедальных симфоний в истории. После вебинара вы уже не будете воспринимать симфонию как просто красивую оркестровую музыку. Вы научитесь понимать, о чём «говорят» симфонии, почему они устроены именно так и какие истории скрываются за каждой из них. 🎁 Сразу после регистрации вы получите подарок — подборку самых прекрасных фрагментов из симфоний, которые, на мой взгляд, должен хотя бы раз в жизни услышать каждый человек. Если вы давно мечтали подружиться с классической музыкой, но не знали, с чего начать — приходите. 🎼 Участие бесплатное! Ссылка на вебинар: https://yuliakazantseva.ru/webinarsymphonymain?utm_source=rutube&utm_medium=post&utm_campaign=webinarsymphonymain&utm_content=juliakazantseva

Самый сложный жанр классической музыки станет для вас понятным за 90 минут. Многие боятся симфоний🫣 Кажется, что для их понимания нужны музыкальное образование, специальные знания и годы подготовки. Поэтому мы снова и снова откладываем знакомство с ними «на потом». ❓Но что, если всё можно объяснить всего за полтора часа? 📍Приглашаю вас на мой бесплатный вебинар «Вся история симфоний за 1,5 часа». 🗝️Вы получите три простых ключа, с помощью которых начнёте понимать и по-настоящему любить симфонии — от Гайдна и Моцарта до Малера и Шостаковича. После вебинара вы уже не будете воспринимать симфонию как «длинную музыку для оркестра». Вы увидите в ней исповедь композитора и отражение целой эпохи. Если вы давно хотели открыть для себя мир классической музыки, но не знали, с чего начать, — этот вебинар станет лучшей отправной точкой. 🎼 Участие бесплатное! 📍 Встречаемся 11 августа в 19:00 по Мск. Регистрируйтесь по ссылке — https://yuliakazantseva.ru/webinarsymphonymain?utm_source=rutube&utm_medium=post&utm_campaign=webinarsymphonymain&utm_content=juliakazantseva

Чайковский написал симфонию «Жизнь». А потом собственноручно её уничтожил🫣 Вместо неё он создал свою«Патетическую», одну из самых пронзительных симфоний в истории. Но произошло удивительное: «Жизнь» всё-таки выжила. Часть её музыки Чайковский перенёс в свой Третий концерт для фортепиано с оркестром. И сегодня мы там можем услышать отголоски той самой уничтоженной симфонии👀 Для великих композиторов симфония всегда была главным жанром. Это исповедь. Личный дневник. Настоящая жизнь, спрессованная в час звучания🎵 📍Именно этому посвящён мой новый курс «Вся история симфоний за 15 минут в день». 🎼 Вас ждет 40 уроков по 15–20 минут, которые можно смотреть в любое время, даже без интернета. Мы пройдём путь симфонии от её рождения до наших дней и научимся понимать язык симфоний, на котором композиторы рассказывали о самом сокровенном и важном. 🎁 Только до 2 августа действует скидка 70% в честь запуска курса! Подробное описание курса и скидки по ссылке — https://yuliakazantseva.ru/historysymphonymain?utm_source=rutube&utm_medium=post&utm_campaign=historysymphonymain&utm_content=juliakazantseva

На премьере этой великой симфонии, состоявшейся через 37 лет после смерти Шуберта, дирижёр постеснялся исполнять «Неоконченную» всего из двух частей и просто приделал к ней финал — взял его из другой симфонии🫣 История «Неоконченной» Шуберта — лишь одна из многих. За каждой великой симфонией стоит живой человек: со своими сомнениями, болью, радостью и поисками идеала. Симфония — это гораздо больше, чем музыкальный жанр. Это вершина творчества композитора, спрессованный жизненный опыт, мировоззрение целой эпохи, рассказанное без единого слова. 🎧 Именно поэтому я создала курс «Вся история симфоний за 15 минут в день». Это 40 уроков по 15–20 минут, которые можно смотреть в любое удобное время — даже без интернета. Шаг за шагом мы проследим, как рождалась и менялась симфония: от первых симфоний Гайдна и Моцарта до грандиозных полотен Бетховена, Шуберта, Брамса, Чайковского, Малера и Шостаковича. Вы научитесь слышать архитектуру симфонии, понимать её язык и открывать смыслы, которые композиторы спрятали в музыке. 🎁 В честь запуска курса только до 2 августа 2026 года действует специальная скидка 70%. Все подробности программы по ссылке — https://yuliakazantseva.ru/historysymphonymain?utm_source=rutube&utm_medium=post&utm_campaign=historysymphonymain&utm_content=juliakazantseva До встречи в мире великих симфоний!

«Вся история симфоний» уже ждет вас по ссылке в шапке профиля!

«Вся история симфоний» уже ждет вас по ссылке в шапке профиля!