Ли Бул. Анатомия каждого заходящего солнца. Hauser & Wirth, Нью-Йорк

Ли Бул. Анатомия каждого заходящего солнца Lee Bul. The Anatomy of Every Setting Sun Hauser & Wirth, Нью-Йорк, 22-я улица 10 сентября – 24 октября 2026 В сентябре этого года нью-йоркский филиал галереи Hauser & Wirth представит первую выставку Ли Бул, одной из самых влиятельных художниц своего поколения и уникального голоса в современном искусстве, постоянно переосмысливающем обещания и неудачи модерна. Выставка «Анатомия каждого заходящего солнца», организованная приглашенным куратором доктором Джиюн Ли, объединит новые масштабные скульптуры и недавние циклы работ и продолжит многолетнее исследование Ли стремления человечества к преодолению природы посредством технологий и систем контроля. Представленные работы раскрывают напряжение между утопическими устремлениями и неизбежным крахом, обнажая сложные взаимосвязи между технологией, историей и природой. Эта презентация проходит в решающий момент для художницы, накануне открытия ее масштабной передвижной ретроспективной выставки «Ли Бул: с 1998 года по настоящее время» в Музее современного искусства Антверпена, которое состоится 13 ноября. В центре инсталляции «Анатомия каждого заходящего солнца», парящей на первом этаже здания Hauser & Wirth в Вест-Челси, находится «Готовность быть уязвимым — металлизированный воздушный шар» (2015–2016/2020) — массивная скульптура в виде дирижабля, изготовленная из легких материалов, таких как ПЭТ-пленка. Эта впечатляющая работа, являющаяся частью серии, задуманной в 2016 году, превращает один из определяющих символов прогресса современности в тревожное размышление о хрупкости и непостоянстве. Находясь между монументом и руиной, скульптура вызывает как оптимизм, давно ассоциирующийся с технологическими инновациями, так и ощущение неустойчивости, скрывающееся за стремлением человечества к господству над природным миром. На выставке также дебютируют новые картины из продолжающейся серии Ли «Без названия (Готова быть уязвимой — Бархат)», на создание каждой из которых уходит несколько месяцев, а часто и лет. Ли начинает с фотографий своих собственных скульптур и инсталляций, затем накладывает на них исходные изображения, фрагменты материалов из своей студии и искусно вырезанные кусочки перламутра. Нанесенные на богатый шелковый бархат, эти элементы сливаются в фантасмагорические пейзажи, населенные кристаллическими сооружениями, которые, кажется, принадлежат воображаемым мирам будущего. Сочетая элементы, сформированные биологическими процессами — шелковый бархат и перламутр — с искусственными материалами, такими как акрил, эти работы размывают границы между органическим и синтетическим, телесным и технологическим. Они колеблются между ростом и распадом, завершением и фрагментацией, предполагая, что даже самые амбициозные представления человечества о будущем остаются незавершенными. Новые работы из продолжающейся серии Ли «Perdu» продолжают исследовать размытую границу между живописью и скульптурой посредством кропотливого процесса, в котором перламутр встраивается в слои акриловой краски, которые многократно наносятся и шлифуются, чтобы выявить меняющиеся, сияющие поверхности. Эти богатые материалом работы продолжают давний интерес художницы к взаимодействию органического и синтетического. Если более ранние работы серии «Perdu» опирались на гибридный визуальный язык биоморфных скульптур Ли, то эти последние примеры смещаются в сторону все более абстрактных архитектурных ландшафтов, расширяя ее исследование утопической современности. Выставка завершается группой новых крупномасштабных скульптур, которые развивают идеи, впервые исследованные в получившей признание работе Ли 2024 года «Длинный хвостовой нимб» для фасада Метрополитен-музея на Пятой авеню. Сочетая телесные, механические и архитектурные формы, эти гибридные структуры продолжают ее давнее исследование памятников, посредством которых общество проецирует власть. Одновременно футуристические и фрагментарные, они существуют между организмом и архитектурой, обнажая нестабильность, скрывающуюся за грандиозными нарративами современности, и одновременно представляя новые формы. Вместе с работой «Готовность быть уязвимым — Металлизированный воздушный шар» эти произведения позволяют по-новому взглянуть на углубленное исследование Ли современности, технологий и тела.