История формата кадра в кино (без духоты)

Научись создавать видео и начни путь в креативной индустрии https://clck.ru/3VTSHs Почему один и тот же кадр в формате 4:3 может ощущаться совсем иначе, чем в 16:9 или 2.39:1? Разбираемся, как соотношение сторон влияет на композицию, атмосферу и внимание зрителя — от «Маяка» и «Солтберна» до «Оппенгеймера», «Дюны» и современных вертикальных видео. 00:00 - мать всего кинематографа 01:14 - как рождалась пленка? 02:18 - бандиты! 03:22 - так зародился Голливуд 04:28 - приход звука — новая проблема 05:30 - телек приводит к экспериментам 06:06 - Синерама! 06:56 - анаморфные линзы и Синемаскоп 08:22 - Виставижион 09:13 - от хаоса к порядку 10:12 - pan and scan 10:45 - Univisium 11:24 - пора делать свой арт! 12:55 - Андерсон и Отель 14:18 - Эггерс и Маяк 15:09 - Тарантино и Восьмерка 16:57 - Снайдер и Лига 19:00 - Нолан и IMAX 20:04 - а что такое IMAX? 22:13 - приход цифры 22:55 - вертикальное кино возможно? 23:59 - формат — это поле битвы - Начать обучение бесплатно https://clck.ru/3V7WEB - Написать мне в личные сообщения https://clck.ru/3V2rmU - Фабрика Творцов — школа кино и видео https://clck.ru/3V7WED - Тех. поддержка и партнерство https://clck.ru/3V7WER - Найти исполнителя https://clck.ru/3V7WEF - Попади в команду https://clck.ru/3V7WEN Это видео подготовила команда KHS (Хохлов Сабатовский). Мы помогаем творцам осваивать видео, собирать портфолио и заходить в индустрию. Спасибо за просмотр. Вячеслав Хохлов